Fred Sandback da Cardi

Cardi Gallery inaugura oggi nei suoi spazi milanesi (domani l’apertura al pubblico) la mostra dedicata a Fred Sandback (1943–2003), organizzata in collaborazione con la fondazione dell’artista americano. Sette opere scultoree sono esposte secondo i metodi di organizzazione spaziale eleganti e minimali di Sandback, insieme a una vasta selezione di disegni rari e storici che delineano l’evoluzione della sua ricerca. Un catalogo con testo di Germano Celant completa il progetto. 

Per comprendere la ricerca di Sandback occorre tenere presenti alcune sue parole. “Una scultura fatta solo di poche linee – ha dichiarato nel lontano 1977 – potrebbe sembrare purista o geometrica. Il mio lavoro non è nulla di tutto ciò. Le mie linee non sono il distillato o la rifinitura di alcunché. (…) Sono semplici fatti, il risultato della mia attività, e non rappresentano niente oltre loro stesse. Le mie opere sono offerte come situazioni concrete, letterali, e non come indicazioni di qualcosa”. Questo il vademecum minimo indispensabile per dipanare l’intricato ordito di una ricerca scandita dai lemmi minimalisti, in cui il gesto segnico, tanto effimero da esistere e non esistere allo stesso tempo, conduce a un esito formale che rasenta l’effetto illusionistico. Un effetto, tuttavia deflagrante, come dimostra l’odierno progetto espositivo ospitato da Cardi, integrando e spezzando allo stesso tempo gli equilibri precari sospesi tra le sculture e i disegni in mostra. La presenza delle sue opere, nonostante le rispettive declinazioni in forme minimaliste, riesce pertanto a farsi monumentale, e la relativa percezione spaziale muta inevitabilmente. Il risultato è un’opera d’arte totale dove la mancanza di riferimenti intellegibili, che può essere avvertita come un limite, in realtà depura un linguaggio di segni e cromie che acquista bellezza potente e arriva diritto all’emozione. (Cesare Biasini Selvaggi)