“Dal fondo buio, il visibile e l’invisibile” è una mostra antologica di oltre 70 opere che

ripercorre il percorso artistico di Jozzi dal 1978 fino ad oggi.

Dal 27 aprile al 28 maggio 2017, il MARCA - Museo delle Arti di Catanzaro, diretto da

Rocco Guglielmo, ospita la mostra “Dal fondo buio, il visibile e l’invisibile”, una selezione

delle più significative opere prodotte negli ultimi 40 anni da Francesco Jozzi (Catanzaro,

1952), artista catanzarese mosso da un impulso primordiale verso la pittura.

L’esposizione, organizzata dall’associazione Arte In Causa e curata da Altrove, presenta

oltre 70 opere tra oli, collage su tela e tecniche miste su carta, oltre che manifesti raccolti

in strada e pubblicità su riviste commerciali. Vengono raccolti i disegni di uno scenario

fiabesco, ora oscuro ora docile e sereno: i colli e i borghi della sua Calabria, figure

semplici e sincere che racchiudono un'infinita umanità, le campagne che rappresentano

per l'autore l'unico luogo in cui ritrovare la pace con sé stesso, lontano dalle paure di un

mondo che lo disgusta.

Un immaginario continuamente influenzato dal suo percorso di vita.

L'accumulo continuo di oggetti, di fotografie e scarti della società, ritrova in Jozzi un

equilibrio misterioso. I grafismi ossessivi radicati nello stomaco di Francesco Jozzi

costruiscono così le figure della disumanizzazione alla quale è soggetto l'uomo

contemporaneo, una denuncia a questa nostra società, fondata sui solidi pilastri del

consumismo e della tecnologia ora divenuta follemente narcisistica.

La mostra segna il ritorno in chiave espositiva di Francesco Jozzi, dopo il successo ottenuto

nella metà degli anni ’80, quando i suoi giganteschi lavori su manifesti venivano esposti

nelle più importanti fiere e gallerie italiane di arte contemporanea. Da quel momento in

poi l’artista rifiuta il sistema dell’arte, nel quale si era inserito, preferendo una vita isolata e

introspettiva che gli permette di mantenere un punto di osservazione puro, mai inquinato

dagli schemi e dai dogmi commerciali dell’art system.

Proprio in questo distacco, l’espressione di Jozzi trova l’ambiente migliore per

rappresentare una visione del mondo unica e straordinaria.

Parte integrante della mostra sarà l’istallazione sonora del sound artist catanzarese Attilio

Novellino.

Note biografiche

Francesco Jozzi è un artista catanzarese classe 1952.

Durante il periodo post adolescenziale si innamora dei dipinti e della storia di Vincent Van

Gogh, personaggio distaccato dalla società il cui stile di vita lo affascina oltremodo.

Proprio lo studio approfondito della ricerca artistica del famoso pittore di fine ‘800 smuove

fortemente l’animo di Jozzi che decide di intraprendere la strada della pittura. È il 1971

quando Jozzi muove i suoi primi passi da artista recandosi dal vero, en plein air, a

riprodurre i paesaggi della sua terra. In questi anni sviluppa la sua tecnica pittorica, ma

allo stesso tempo sente di non riuscire ad esprimere il suo reale stato d’animo: la morte dei

suoi genitori e la solitudine in una casa che presto trasforma nel suo studio lo spingono a

dipingere continuativamente, ad esprimere quell’impulso primordiale che a fine anni 70 si

manifestò con i primi dipinti su poster, che diverranno iconici nella sua enorme

produzione. L’artista recupera i manifesti pubblicitari dalla strada per modificarne il

messaggio. Disegna diversi personaggi che appaiono in una stratificazione di pennellate

energiche, collage di differenti consistenze e stampe pubblicitarie su manifesto. Svuota le

strutture commerciali dal suo messaggio iniziale e contribuisce ad un’autentica lettura

critica della società del suo tempo.

La freschezza della produzione di Jozzi colpisce fortemente diversi collezionisti bresciani

che nel 1983 promuovono la prima personale dell’artista catanzarese nella città

lombarda: una mostra dal titolo “Primitivus indocilis” nella quale viene esposta per la

prima volta un’opera magnifica di sei metri di larghezza che impressionò la critica del

tempo: Silenzio oggi si uccide. L’arte di Jozzi comincia così ad essere apprezzata dai più

importanti soggetti del mercato dell’arte contemporanea di quegli anni: nell’83 partecipa

ad una collettiva a Spello accanto alle opere di Achille Perilli ed Emilio Scanavino. Nel

1984 il collezionista Giorgio Fogazzi gli dedica l’intera sezione “Giovani artisti” dell’Artexpo

di Brescia, all’interno della quale venivano esposte le opere dei più grandi del 900, da

Depero a Man Ray, da Picabia a Lucio Fontana. È il momento più alto della produzione

dell’artista, i manifesti di enormi dimensioni colpiscono la critica e Jozzi entra in contatto

con diversi illuminati del tempo, come lo scrittore Aldo Busi e l’artista Guglielmo Achille

Cavellini.

Fu quest’ultimo a innamorarsi letteralmente della produzione di Jozzi tanto da inserirlo

nelle sue opere di autostoricizzazione insieme ai più importanti artisti del 900.